9月20日，上海市群众艺术馆星舞台的追光暗下，最后一支参演队伍的演员们手挽着手鞠躬谢幕，台下的掌声漫过了整片观众席。为期十天的2026年上海群文新人新作展评展演正式落下帷幕。七天十一场激烈角逐，138个涵盖舞蹈、音乐、戏剧、曲艺四大门类的原创作品轮番登台，从市井日常到时代大潮，从弄堂记忆到非遗新声，尽数呈现。
小品《争蟹》。（本报记者 叶辰亮摄）
市井登台 非遗破圈
捧着白瓷小碗的手腕轻轻一抬，舞者指尖勾着舀糖粥，一个转身，弄堂清晨的甜香被带到了舞台上，这就是群舞《童年味道》。而在广场舞《海上风华》里，身着时髦装束的银发奶奶们踩着轻快节拍，摩登都市味道也有了全龄段的风采。声音同样是城市生活的记录者，合唱《淘米烧夜饭》与器乐重奏《轧马路》等节目将上海人熟悉的淘米声、灶火声、闲谈声编织在了舞台上。
传统文脉在当代语境里生出新意。舞台一端是扮作老艺人的爷爷以京剧腔开唱，一端是扮作主播的孙子跟着节奏打拍，两人对着手机镜头一唱一和，醇厚戏腔接上流行旋律，这是情景表演唱《您先请》对当下非遗直播的巧妙呈现。崇明非遗山歌《潮水娘娘》被改编为《滴答回家——潮水带去的信》里，则藏着两岸同根盼团圆的朴素心愿。
山歌小戏《流淌的歌声》。
普通人的情感与抉择，是群文创作的动人内核。音乐剧小品《您的咖啡好了》讲述面部烧伤咖啡师重新拥抱生活的故事；群舞《两口子的广场舞》《爸爸的雪花》、沪剧小戏《心向海天》等作品，则从伴侣相守、父子思念、孝道认知等不同角度，道出了何为亲情、何为家人。
沪剧小戏《心向海天》。
纵观整场展演，创作边界不断拓宽。本届广场舞、声乐和曲艺三个门类进步显著，少儿戏剧作品集中涌现尤为亮眼。“通过群文创作孵化机制，持续挖掘和培养年轻的创作人才，是推动群文创作的关键。”上海市群众艺术馆馆长吴鹏宏表示，这是一年一度的群文“大阅兵”，“新周期已经开启，我们将为基层群文骨干提供更多交流机会，打造一支群文创作‘梦之队’，让上海群文后继有人、佳作频出。”
体系赋能 创作提质
“上海的群文创作机制特别好，新作品从创意到文本到成形再层层打磨，已经形成了一个完整、系统的扶持‘产业链’。”评委的评价，点出了上海群文佳作频出的核心支撑。
“我看到新人新作里很多创作者，都带着作品参加过‘创作工坊’。”市群艺馆曲艺指导王萌介绍，每年展演前夕，馆里都会面向一线创作者与各区骨干开办工坊，邀请专家面对面辅导提升。除了工坊，全市还布局了5个创作基地、10个创作活动示范点，以点带面激活全市创作活力。展演落幕不是创作的终点，专家点评会反馈给各团队，获奖作品还会通过巡演、区域赛事、市民文化节、公共文化配送等渠道反复打磨，最终向群星奖冲刺。市、区、街镇三级选拔的阶梯体系，让新人新作有了清晰的成长路径，形成年年出新品、层层有提升的良性循环。
沪剧小戏《锦上添花》。
各区也因地制宜，走出了各具特色的创作路径。“拿过群星奖的广场舞《一起跳舞吧！》，就是从我们‘聊聊创作那点事儿’研讨会上磨出来的。”长宁文化艺术中心舞蹈干部王雯忆说，今年的群舞《爸爸的雪花》同样出自此项目。长宁区依托文化馆总分馆机制，打通从选题孵化、专业打磨到舞台呈现的全流程，又借力区域内舞蹈资源，持续产出佳作。国家级非遗滚灯传承人徐思燕深耕创作一线，去年带领团队凭锣鼓书《房东来了》斩获群星奖，今年又有四部作品入选市级展评。通过“群文四季歌”等平台下沉演出，搭配美育项目挖掘人才，奉贤区的群文队伍一直在稳步成长。嘉定区则聚焦青少年曲艺传承赛道，连续多年主办长三角少儿曲艺大赛，本届参评的弹词开篇《稚声悠悠》是展演曲艺类唯一的少儿作品。
小品《爱在他乡 亦故乡》。
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